固执胜利者的头盔(有灵魂的暴雪信仰粉 魔兽大神幻化炉石卡背)

固执胜利者的头盔(有灵魂的暴雪信仰粉 魔兽大神幻化炉石卡背)

固执胜利者的头盔文章列表:

• 1、有灵魂的暴雪信仰粉 魔兽大神幻化炉石卡背
• 2、你看懂权力的游戏里的那些家族纹章了吗？
• 3、走进博物馆，如何像考古学家一样看懂文物的门道？
• 4、通讯：不要战争——乌克兰民众渴望和平早日降临乌东地区
• 5、古希腊奥运会选手必须要裸身，胜负欲爆棚，要么夺冠要么死亡

有灵魂的暴雪信仰粉 魔兽大神幻化炉石卡背

人类一思考，上帝就发笑。玩家一思考，暴雪就跳脚。大家好，今天给大家带的是霸道玩家柔弱娇媚小暴雪之我的千变总裁玩家。 相信经常玩魔兽的少年大家都知道有很多大神在魔兽中进行幻化，弄出来了很多非常厉害非常经典的造型。那么你知道嘛，其实卡背也是可以幻化的!啥玩意?是不是觉着非常不可思议。我们一起来看看国服大神的炉石卡背幻化吧。

灵感来源

hello，大家好，楼主我又出现了额= =M

这个灵感起源于一个月前看到的一个图片，好像是把卡背和LOL的一个皮肤P在了一起。

看到那张图后我灵感乍现，于是一个月后就有了这样一个帖子。

卡背：绚丽彩虹 头部：英雄的信仰头冠(MST3/MST7) 肩部：忍耐肩甲 胸部：皇家法袍 腰部：仿制的虔诚腰带 手部：魔法火花手套 脚部：风语者裹足 武器：共济法杖

卡背：新年吉祥 套装：丝木套装(潘达利亚-翡翠林给的任务套装) 武器：雨粟杖

卡背：圣光悍将 套装：QST17套装 腰部：乌克塔的响环腰带 脚部：碎苔者战靴 武器：纳鲁之锤

卡背：神秘图纸 头部：烈焰之眼 肩部：幽暗圣洁护肩 胸部：随便无袖子的 衬衣：黄色军用衬衫(主要是为了有质感的黑色袖子效果) 腰部：酵酿腰带 手部：永恒光芒之手 腿部：止战马裤 脚部：轻舞之靴 武器：命运的信使 战袍：博学者的罩衫

卡背：忍者无敌 头部：邪恶潜行者面具 套装：刺杀套装(D3) 腰部：死亡使者束带 脚部：影步之靴 武器：泣血

卡背：潘达利亚 头部：长春风帽(MS永恒岛496，下同) 肩部：长春护肩 胸部：帝王红色长袍 腰部：长春束带 手部：放逐顽徒的手套 脚部：反正熊猫看不见

卡背：炉边好友 套装：QST15套装 腰部：引疗护腰 脚部：冰痕战靴

卡背：惊涛骇浪 头部：舰队指挥官的帽子(部落) 肩部：光芒衬肩 胸部：红色亚麻外衣 衬衣：红色金丝紧身衣 腰部：狂野角斗士的月布束带(部落版)(联盟版应为好战) 手部：放逐顽徒的手套 腿部：深红丝质短裤 脚部：薄纱战靴 背部：冲动披风 武器：闪耀轻剑

卡背：胜利之路 头部：丝沙头饰 肩部：弹力衬肩 胸部：弹力外套 腰部：奥秘腰带 手部：弹力护手 腿部：弹力护腿 脚部：薄纱战靴 武器：奇异法术之刃

卡背：埃索达 套装：QST5套装 腰部：守护者腰带 脚部：无尽勇气之靴 主手：阿古斯之手钉锤 副手：奥尔多遗产保卫者

卡背：地精科技头部：高级技师护目镜 胸部：绿色毛纺外衣 腰部：蓟皮腰带 手部：蓟皮手套 腿部：蓟皮短裤 脚部：蓟皮便鞋 衬衣：挖掘专家的外套 武器：扳手(白装)

卡背：达纳苏斯 头部：诺达希尔头盔 套装：XDS4套装 腰部：护卫者的龙皮腰带 脚部：守护者的龙皮长靴 武器：野性怒火法杖

卡背：诺莫瑞根 头部：轻便生物光学远望镜 肩部：嘲颅肩甲 胸部：蓝色罩衫 腰部：女巫腰带 手部：雾纹手套 脚部：纳特·帕格的超级钓鱼靴 武器：金色金丝紧身衣

卡背：暗矛巨魔 头部：污损的狂热者面甲 肩部：野心肩甲 胸部：巨魔颅骨胸甲 腰部：稳固束带 手部：白骨护手 腿部：无情护腿 脚部：邪恶魔精长靴 武器：仪祭斩首长戟

卡背：雷霆崖 头部：征服者的夜歌头盔 肩部：牧者衬肩 胸部：狮皮护甲 腰部：牧者腰带 手部：牧者手套 腿部：牧者护腿 脚部：牧者长靴 战袍：雷霆崖战袍

卡背：冠军试炼 头部：淬火泰坦精钢头盔 肩部：瓦帕克的团结护肩 胸部：皇家竞技胸甲 腰部：灵魂封印腰带 手部：刚毅十字军护手 腿部：无情强攻腿铠 脚部：天佑板甲护胫 手部：无情角斗士的统御斗篷 武器：银色长枪(白色)

卡背：奈法利安头部：炎魔的珠宝 套装：LR英雄T13套装 腰部：尼鲁巴尔猎手束带 腿部：精掘披风 脚部：休眠梦境之靴(英雄) 武器：铁皮弩

卡背：炎魔之王 套装：巨神套装(绿装) 肩部：咆哮烈焰肩铠 背部：冲动披风 武器：萨弗拉斯，燃灭之手

卡背：源生法杖 套装：MS史诗T16套 腰部：末代守护者腰带(史诗) 脚部：天舞者之靴(史诗) 武器：共济法杖

卡背：奥蕾莉亚

卡背：麦迪文

卡背：麦格尼

卡背：萨尔

卡背：黑暗神庙 头部：高级技师护目镜 肩部：银丝披肩 胸部：驭兽长袍 腰部：蜘蛛腰带 手部：不义绸缎手套(史诗) 脚部：枯瘦裂魂者便鞋(史诗) 武器：狂野角斗士的能量法杖(精锐)

卡背：冰冠冰川 头部：永冬之冠 套装：DKT10 10人H 腰部：阿彻鲁斯骑士腰带 脚部：碎膝战靴 背部：死寒披风 武器：瑞文戴尔之剑

卡背：纳克萨玛斯套装：SST10套装 10人H 腰部：虚假尊严腰带 脚部：仪祭软鞋 武器：死灵携载者

卡背：英雄纳克萨玛斯 头部：邪恶的消毒面具 肩部：嘲颅肩甲 胸部：观察者上衣 腰部：上层精灵束腰 手部：活力裹手 腿部：活力护腿 脚部：活力长靴 衬衣：绿色工匠衬衫

卡背：熔火之心 套装：战士T12套装 腰部：不屈烈火束带 脚部：无畏领主的战靴 武器：佐德的火光巨剑

卡背：悬槌堡 头部：渡鸦之痕套装(WOD很多同模型绿装) 背部：原祖角斗士的英勇大氅 武器：磨火者

卡背：战争之王 头部：黑石套装(要塞) 武器：黑暗之手

卡背：爱如空气(情人节) 头部：赤红眼魔之眼 肩部：染血肩铠 胸部：血鳞胸甲 腰部：血鳞腰带 手部：血鳞护手 腿部：血鳞护腿 脚部：血鳞马靴 背部：逐日者皇家披风 武器：偷来的虚灵刀/守备官纹章盾

卡背：万圣节(万圣节) 头部：华丽巫师帽 肩部：巫师长者衬肩 胸部：次级巫师袍 腰部：阿卡玛的腰带 手部：放逐顽徒的手套 脚部：蓝腮便鞋 背部：丝质长披风

卡背：冬幕花冠(冬幕节) 头部：红色冬帽 肩部：隐藏 胸部：华丽的冬幕毛衣(暂时不可幻化) 腰部：药剂师的腰带 手部：放逐顽徒的手套 腿部：深红丝质长裤 脚部：腐藤便鞋 武器：残忍角斗士的战斗法杖

你看懂权力的游戏里的那些家族纹章了吗？

本文系时拾史事独家原创稿件，未经授权严禁转载

英国.嘉德纹章 图中标注了纹章各个部分的名字

前段时间，被称为神剧的权力的游戏刚刚完结——在大量粉丝高呼权游烂尾之余，也不得不承认这部剧带给观众一种沉浸式的气氛体验，用各种历史细节营造出一种逼真的中世纪氛围，让人大呼过瘾。今天，咱们就来看看这权游中最“历史”的一个因素：各大家族都有的，纹章。

尽管权力的游戏中虚构的历史因素很多，但是在纹章设计上，大部分的家族纹章还是比较合乎规范的

生于册封，用于战场

关于纹章这东西到底是什么时候开始出现的，研究纹章学的学者们给出的答案至今不一：有的猜测在我们看来比较略显荒谬，例如有的人推测纹章最早是被人类的始祖亚当佩戴的（且不说这位亚当究竟存在过没有），而且还相当大胆的猜测了一些亚当他老人家佩戴的纹章是啥样子的——主体是一面红色的盾牌，上面另外加了一块小一点的银色的盾，用以表明他的妻子夏娃，将会是一位继承人。而秉着这一观念的学者还真的给这个离奇的说法找了一个“证据文献”，这文献是啥呢？您都猜不到，竟然是《圣经.旧约》......

亚当与夏娃在伊甸园

不过以上这类观点我料咱们受过唯物主义教育的观众老爷们也不会信，所以您就当看个乐子就成。那么亨利一世封他的女婿若弗鲁瓦为安茹伯爵，并授予他一面十分华丽的蓝色盾牌。这个盾牌上有六只金色的，直立的狮子形状的图案——这就已经算是一个类似纹章的图案了。但是，我们现在依旧不能把这面盾牌叫做一个纹章：为啥呢？因为纹章的最重要的，也是最基础的一个特点就是，必须是要世袭的。也就是说，如果这个纹章图案被第一代国王或者君王采用，那么他的后代继承者也必须继承这个纹章图案，只有这一点被确认之后，这个图案才可以被称为纹章。

安茹伯爵领地的位置 . 在早期英格兰王国通过联姻在法国获取了大片的领土

了解了这一点之后，观众老爷们大概其知道为啥说这面蓝色并装饰六只金色狮子的图案被叫做纹章了——没错，若弗鲁瓦接受了这面盾牌之后，先是老老实实去安茹伯爵领地做了一段时间的自在逍遥爵。然后某一天，亨利一世忽然去世了，为了给自己的妻子，也就是对英格兰拥有宣称权的马尔蒂达公主争取到英格兰的王位，若弗鲁瓦离开安茹，和马尔蒂达的表哥等人开始了一场漫长的王位争夺战。虽然若弗鲁瓦后来是创业未半而中道崩殂:他本人还没有等到战争结束就死于一次高烧。但是这场战争的天平却是实实在在的偏向若弗鲁瓦的。根据1153年《威斯敏斯特合约》，若弗鲁瓦的长子“短斗篷”亨利二世继承了英格兰的王位，就此开启了英国的金雀花王朝。

若弗鲁瓦墓碑画像，那蓝色的盾牌就在他的手上拿着

如此，就为这面蓝色盾牌的继承提供了最基本的前提：可以继承性。

后来，人们从位于法国的勒芒胜于连大教堂中的若弗鲁瓦五世的坟墓中，发现了一块颜色鲜明，构图仔细的珐琅墓碑，而这块墓碑上正是刻画 着那面蓝色盾牌形，带有雄狮图案的纹章图样——这还不算完。似乎是为了给后世留下更多的证据，若弗鲁瓦五世的孙子，一个叫做威廉的家伙，经过联姻后来成为了索尔兹勃里伯爵，而在他的墓碑中也有这面蓝色的盾牌。这就说明了这枚盾形的纹章已经从上一代传到下一代——所以这可以说是纹章真正的起源之处。

埋葬威廉的索尔兹伯里大教堂

从这之后，也就是1130年左右之后，纹章开始渐渐的发展流行起来：因为在当时的欧洲，不仅十字军运动正如火如荼的进行着，大大陆内部还充斥着大大小小的战争。

在没有这些纹章之前，那些在战场上顶盔掼甲的启示领主老爷们要是想让手下知道自己的位置，就必须得把头盔掀起来给自己的部队展示一下自己的脸——在刀枪无眼的战场上这绝对属于作死行为：例如在著名的黑斯廷斯战役期间，“征服者”威廉就不得不掀开自己的头盔来告诉手下自己还活着，用来鼓舞士气。此外，当作战双方及其混乱的打作一团的时候，你很难通过肉眼一眼就分辨出谁是敌人谁是友军，搞不好一下没看清，你就会给自己的老乡来一个透心凉……

所以纹章这东西刚刚一面世，就受到广大封建统治阶级的欢迎和喜爱。首先这些色彩鲜明的纹章被第一时间画在盾牌上，用来分辨敌我。但是后来大家发现，有时候你看盾牌只能看的一面，而你看到的那一面图案很可能会和敌人的纹章图案有重合，所以还是不方便。于是在外衣，战旗，战马的马衣，盔甲上也出现了纹章的影子。甚至于后来人们把纹章画在室内室外的装饰上，刻在自己的印章来来表明身份，在各种布料，艺术品乃至于纪念品上纹章都逐渐的常见起来——这时候纹章就进入了所谓“全盛期”的阶段。

贝叶挂毯.英 描绘了黑斯廷斯战役的贝叶挂毯中已经可以看见一些类似纹章的图案产生

13世纪，由于纹章被大量应用，逐渐出现了有体系的纹章制度和附属于纹章的一系列衍生品，其中包括纹章官与纹章院（这个官职和机构现在英国和苏格兰依然还有）。

中世纪的残影：纹章官和纹章院

纹章官大约出现在1132年，最早的职能是军队的召集者或者是传令官。但是在13世纪初，这个官职逐渐发展成熟，他的职责开始明确在“纹章”这一领域。

由于大量早期的经验积累，纹章官成了整个欧洲最懂纹章图案花色的团体。他们因此被授予编制纹章规则，确定纹章描绘语言，统计全欧洲纹章样式，整理纹章并发表成册的任务。这个时候他们比较像是吟游诗人，满欧洲到处跑，收集不同的纹章图案。

后来，他们逐渐成为了某个家族的家臣，他们的服务目标也从整个欧洲纹章体系变成了单个家族：他们为自己的家族传递比武大会召开或者是宣战的消息，并且随时为自己的主人提供骑士知识方面的建议，这说明当一个纹章官必须拥有丰富的骑士知识储备。同时他们兼职信使，在战争双方的营地里来回奔波传递消息——他们纹章官的身份赋予他们战争豁免权——有时候也充当间谍偷取一点儿战争情报。

在比武大会中，纹章官也要仔细观察双方的纹章样式以区分赢家

15世纪开始，欧洲大陆的纹章官们的地位逐渐开始下降：1616年法国国王任命了纹章法官，一定程度上直接剥夺了一部分属于纹章官的权力；18世纪初期德国的纹章官群体几乎就已经绝迹了，直到文艺复兴之前“纹章官”这个词甚至都不存在了；西班牙的纹章官完全沦为二流的官员，他的职责大部分被国王自己垄断过去了；丹麦等地区的国王也都逐渐把授权纹章之类的权力收归自己的本身，而逐渐边缘化纹章官集体——如今纹章官集体生活过的最滋润的地方就是英国，因为英国依然保留着封爵制度，所以仍旧会有新的纹章需要审批，纹章之间的纠纷也依然存在。并且英国国王十分愿意信任自己的纹章官，他们从来都是把关于纹章的一切事务交给纹章官打理，自己专心治国理政。

查理三世

与纹章官复杂的职能不同，纹章院只专注于一件事情：保证国王在纹章领域的绝对权威。最早的纹章院建立于1484年，由英国国王理查三世授权特许，合并全国的纹章机构，汇聚成“英格兰纹章院”（现在它叫皇家宗谱纹章学院），处理所有的纹章争端。这个纹章院里有三名首席纹章官，六名纹章官：萨默赛特，切斯特，温莎，里士满，兰开斯特，约克（名字是根据领地不同取的）。和四名纹章属官：红十字，红龙，铁闸门和蓝斗篷（名字是纹章官自己开脑洞取的）。

英国纹章院

英国的纹章院至今有五百年的历史，虽然如今不仅骑士老爷们早已经被人民踩在脚下，就连封建制度都已经被取代了，但是纹章院依然每天忙得不行：一些重要机构的纹章仍然需要纹章院的首肯才能被采用，并且这些纹章还要纳税。同时他们还为电视剧和电影提供一些历史知识方面的建议，为教堂翻译饰带上的格言，为王室充当典礼官......

诺福克公爵纹章.诺福克公爵世袭英国纹章院的院长

要做这么多工作的纹章院的职员其实很惨，因为他们每天只能领取13磅的薪水（103块钱）。但是咱们也不用担心人家的生活问题，因为这个机构已经变成了一家公司类型的机构，如今纹章院拿着1484年的皇家执照到处接私活儿，富得流油......

设计一个纹章总共分几步

设计一个新的纹章其实并不是一个简单的工作，不是说觉得哪个图案霸气好看就随便画上去就行了。之所以纹章会衍生出一门专门的学科“纹章学”，就是因为在纹章上我们可以找到很多历史信息，归纳出很有体系的一套纹章标准。

我们第一眼看到一个纹章，首先看到就就是它的：盾面。这个盾面属于比较常见的纹章的背景图案，从12世纪一直流行到起世纪早期，所有的纹章基本都是这个形状的。在权力的游戏中大部分的家族纹章也都是这个样子的。至于后来出现了一些华丽花哨的其他图案，也完全无法替代看起来最庄严大气的盾形纹章。

多恩家族的纹章采用的鸢形盾的一种变形盾牌样

盾形纹章首先要进行分割，就是把纹章内部分成几个小区域。这个分割方式有标准的八种，都是把纹章分成标准的偶数分块：

分割盾面之后，就可以把不同的多枚纹章组合在一起，表示家族的联姻，直属或者亲戚关系；或者表示一个人拥有多个封号，多个领地或者权利；也可以用复杂的分割组合来有效区分与之相似的其他雷同纹章。例如血统复杂的维多利亚女王的纹章就由156个小部分组成，在权力的游戏中，最终掌管鹰巢城的劳勃.艾林就是艾林家族和徒利家族接合的产物，那么他的纹章之中理应有鹰和鱼两种标志。

劳勃.艾林（左）父亲是琼恩.艾林，母亲则是莱莎.徒利，分别来自不同的家族

在分割纹章之后，要在里面填充色彩使之鲜明。纹章学限定用以纹章的色彩必须是金黄，银白，红色，黑色，蓝色或者绿色其中的一种或者几种，不能超出这个范围。当然也有小部分的纹章用了紫色之类的小众色彩，这是极其少数的，且到了十五世纪才被勉强接纳为“正色”。

维多利亚女王的婚礼 英国君主向来拥有极长的头衔，因为纹章分区也是很多的

以上六种最基本的颜色被分为“金属色”和“普通色”。金属色就是金黄和银白，其他颜色则属于普通色。它们的运用必须严格保持对立，也就是永远不能把金属色叠加在金属色上，普通色亦然。例如权力的游戏里玫瑰家纹章的底色是绿色，上面的花形图案是黄色，这是正确无误的。

黄色从金黄色衍生出来也属于金属色的一类，可以加在绿色上。黄色在传统上表示高贵与富饶，绿色则是春天与生机——十分契合玫瑰家的“生生不息”呢。

但是龙家的纹章色彩就不对了，因为红色的龙不能放在黑色的底色之上，它们都是普通色，无法叠加。

龙家的纹章在龙的色彩上完全反了，白色的舌头眼睛这类细节上的颜色应该变成整个龙的颜色，而不应用红色，不过红色表示勇敢，活力，战争与决心，黑色表示权威优雅与神秘——倒是很符合龙家的形象

这一套规则从纹章学诞生的那一天开始就被采纳推广，如今世界上百分之八十的国旗也追随这个规则。

下面，我们要选取纹章的图记，也就是纹章的基本图案。

图记还分为普通图记，次普通图记和动物图记，我们主要来介绍一下普通图记：普通图记一共有最常见的十种样式：

而动物图记就很好理解了：在权力的游戏中各个家族的纹章上都有一种动物。这是比较合乎常理的，在现实中纹章可以拥有最少一种动物图记，最常见的就是狮子：大概三分之一已知的纹章都采用狮子的图案。其余比较常见的还有：鹰（不同的姿势有不同的含义：例如飞行的鹰象征利用战争获得最贵地位；水平飞行的鹰代表准备好采取行动）；熊（多用于北欧）；狼（与权力的游戏不同，现实里狼是西班牙地区纹章的常见动物）甚至于作为猎物的野猪，公牛等等。另外还有常见于教会的纹章上的类似于鸽子，小羊羔等比较温和的，有宗教象征的动物。

史塔克家族的狼

纹章流行到15世纪之后，就开始随着封建制的衰落而逐渐走向下坡路，但是它并没有和骑士们一样消失在历史长河中——到了现代，纹章特殊的艺术性和作用依然被广泛应用：有的欧美公司就会为自己设计一个纹章作为LOGO，一些电视剧也会利用到纹章的知识——哪怕是中国一些大学的校徽，实际上也借鉴了纹章的形态和规则。

保时捷的标志来自于斯图加特的市徽

参考资料：《高贵的象征》.张旭/《西人之纹章》/百度百科部分资料

图片来源：除图2-3,2-1来自于《高贵的象征》，其余皆来自于网络

END

图片来源于网络

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走进博物馆，如何像考古学家一样看懂文物的门道？

编者按：

随着国内新冠疫情基本被控制住，各地博物馆纷纷开门迎客。博物馆是立体鲜活的历史教科书，在馆中穿梭游览，就如同进入时空隧道，得以窥见人类历史的流徙变迁。然而，面对千百年、甚至数万年前的文物珍宝，如何才能像考古学家一样看懂“门道”，了解文物背后的历史文化奥秘、解读出别样的深意呢？

在国际甲骨文权威学者许进雄先生的四卷本《汉字与文物的故事》中，他运用甲骨文和出土文物，深入浅出地解析了众多关于文物和汉字的问题。他曾在加拿大皇家安大略博物馆和多伦多大学沉潜研究三十年，安大略博物馆收藏了包括甲骨在内的大批中国文物，是中国以外“收藏中国文物最丰富的十大机构”之一。他个人也被安阳殷墟博物馆评为世界“对甲骨学最有贡献的二十五位学者”之一。

在这套书中，许进雄就像一位博物馆的导览员，为读者解说从石器时代到清代以来的诸多珍贵文物，除了介绍其名称、功能、材质、年代、制造、装饰等信息外，还特别重视文物背后所隐含的生活与社会意义。

本文从书中选取了七个有趣的章节，谈作为民生用具和国之重器的鼎，谈古人最诚恳的待客之道，谈中国古代武器的进化，以及如何从俑的发型判断性别，风靡上流社会的马球游戏是怎么回事，等等。这些解说生动新颖，图文并茂，兼具知识性与趣味性，为读者了解中华古文明的形成演变过程，提供了一个很好的窗口。

《汉字与文物的故事》许进雄著，化学工业出版社，2020年2月

撰文|许进雄

摘编|徐学勤

一．鼎：是民生用具，也是国之重器

图1.权威的象征：鼎。青铜鼎，高33.9厘米，商，公元前13～公元前11世纪。

鼎是形容有支脚的烧食器，不管其制作的材料是陶土、金属或玉石。陶鼎早在七八千年前就已在华北出现，是传统兼为烧煮饭与菜的器具。四千多年前另外设计了支脚而空足的鬲来烧饭后，鼎就成为专门烧菜肴的器具了。鼎本是家家户户都得用的器具，没有象征阶级的意义，但是到了青铜器时代，以铜铸鼎，并作为祭祀鬼神的高贵礼器，鼎就成了贵族才有财力制作的东西，也成为权位的象征。到了周代演变成一种随葬制度，以鼎与簋的数量为品级的标准，国君是九鼎八簋，诸侯及大夫则依次为七鼎六簋、五鼎四簋、三鼎二簋。

鼎在古代还有政治上的作用。传说夏禹治水有功，继舜而为王。诸侯贡献青铜铸成九座大鼎以象征当时所管辖的九州。这九座大鼎就成为国家的象征，改朝换代时也由新领袖来保管。当它们被传至周代时，《左传》记载：宣公三年，楚庄王有意要取代周而为中国的盟主，就向王室官员王孙满问这些宝鼎的大小轻重，显示其国力足以取代。到了汉代又造出传言，说秦始皇在泗水打捞此批传国的宝鼎，结果有龙出现咬断拉曳的绳子，使捞得的鼎再度失去，以应秦国传国不久的命运。

铜鼎尺寸和重量大小相差相当悬殊。迄今所见商代最大的铜鼎，现藏于中国国家博物馆，长方形，四足，高133厘米，长112厘米，宽79.2厘米而重832.84千克。但小的才10厘米高，重几百克。这么小的东西应当是非实用性的明器

（冥器）

。

图2：妇好铭饕餮纹青铜扁足方鼎，高42.4厘米，商晚期，公元前14～公元前11世纪 。

当使用铜铸鼎时，由于重量比陶制重得多，器表也滚烫，不便空手提起，就在口沿上铸两只对称有孔洞的立耳，以便以竹、木的棍子穿过抬起。陶制鼎较轻，能轻易捧起，所以一般没有提耳。如果要求新奇，也想捏制提耳时，因陶器质料较脆弱，不便设在口沿上，就安置在两旁。有些较轻的鼎也采用此种型式以求变化。对称的提耳大致作方形与圆形两种。讲究的鼎耳装饰有复杂的图纹或形状，大部分商代的铜鼎都装饰有动物形象的图纹，或作侧面的全身形，或作正视的颜面形。但是图2这件鼎圆耳素面无饰，器身的主要部分是在细方回纹的背景上，施以宽边的联结己字纹。这是在后代较为多见，但在商代却很罕见的形式。口缘下的颈部才饰以晚商典型的侧身龙纹。陶鼎由于成形的方便多做成圆形，铜铸的倒是可以做成方形，故商代也有较少量的方鼎。陶鼎也有受此影响而塑造成方形的。总的来说，各种器类的方形数量较少，而且消失也较早。可能是方形器的角棱较易受碰触而毁损吧。

早期的鼎都无盖子，春秋之后附盖子的铜鼎愈来愈多，这可能与鼎兼为陈列之器有关，基于卫生与保温的考虑。同时有些小鼎带盖与流以盛酱醋，是考究美味的表现。鼎在汉代之后消失，大致是因这个时代大量架设立体灶，鼎的支足成为多余，故又恢复8000年前的锅子形状。

二．最诚恳的待客之道，请用觥洗手

图3.鹿头盖青铜觥，高20.3厘米，长26.5厘米，商晚期，约公元前13～公元前11世纪。加拿大皇家安大略博物馆藏。

图3这种有流而如舟形的容器，都带有动物头形的盖子，其铭文从来没有确切说明自身器名。起初学者以其器形与自名为“匜”的一种青铜器非常相近，故名之为匜。但之后可能因有的铭文自称为“尊彝”，认为其可能是祭祀时的盛酒器，而不是盥洗器，在《经诗·周南·卷耳》有“我姑酌彼兕觥”之句，故现在学界就通称之为觥。

这件有觥的典型形制，器口一端有斜伸的宽流，另一端为圈孔的把手，容器本体的剖面为椭圆形，下有圈足。别形或为直鋬

（鋬：器物侧边供手提拿的部分）

，或无鋬，足或作方形，或支脚。此器盖的前端作鹿头形，其两角作平行的肉茎状，是长角脱落后的形象，大致是古代中国广大区域常见的梅氏麋鹿。盖子的后端有两个高突的半圆形耳朵，推测其装饰的形象是老虎。

觥的特点是器身密布花纹，这个觥也不例外，其器身的主要纹饰是一组非常罕见的花纹。兽面或饕餮纹是商代常见的纹饰，可以看成是由两只侧面的动物组成。组成的动物以虎、牛最为常见，但此件却以侧身的象与梅氏麋鹿的耳朵和角茎构成。构形非常巧妙而有创意。

以几种动物的特殊形象来组合成另一虚拟的动物形象，可以说是觥形器的一大特色。从形制看，觥有宽流，毫无疑问是为了倾倒液态东西而设，但可能是水而非一般所认为的酒。甲骨文有一个字，作一个有鋬的曲形容器倾倒液体进入另一个盘皿之状：，此器或以双手操作：。从字形看，明显就是“觥”的写生。铜觥经常重七八千克，不用双手就难以把握，也符合字形作双手的必要。商代不以盘皿饮酒，故倾倒进的应该是水。

商代酒器种类繁多，有流的爵与盉数量已非常多，而盘却没有与之相配使用的水器。中国在汉代以前，用手进食，并不以筷子，故吃饭之前最好先洗手。《仪礼·公食大夫礼》在安排宴客的器具时，“小臣具盘匜，在东堂下”，也要陈设盥洗的匜与盘。《礼记·内则》更叙述其操作为“进盥，少者奉盘，长者奉水，请沃盥，盥卒，授巾。”年轻人双手捧着盘，年长的人双手持匜倒水，请客人洗手，然后又奉上手巾擦干。这是最诚恳的待客之道。

图4.铜匜高13.4厘米，口长19.4厘米，宽18.10厘米，盘高12.8厘米，口径41.6厘米，战国早期，约公元前5世纪。

出土文物也有盘与匜成套放置的，如图4的战国早期曾侯乙墓中的匜与盘。匜的铭文也有“为姜乘盘匜”的字句。显然盘与匜配套使用由来已久。商代晚期铜盘的数量不少，不应没有与之配套的盛水器。除了没有盖子，匜与觥器形相同。没有盖子并不影响倒水的动作，有盖子反而是个累赘，很可能这就是后来匜都不铸盖子的主要原因。

有人认为觥也使用于祭祀的场面，故不会是盥洗之器。这个理由恐怕不够有力。鬼神是人所创造的，反映人世间的价值和习惯。人既然用手吃饭，饭前要洗手，鬼神应该也不例外。记得台湾地区民间供奉某些女性的神，如床头娘娘、七夕娘娘等，除一般的食品外，还要陈放毛巾、水盆及胭脂等。可见盥洗之具也非绝不能出现于敬神的场合。战国以后贵族逐渐不再施行沃盥的礼节，汉代又流行使用筷子，故配套使用的匜与盘就渐渐消失了。

图5.龙形青铜觥，商，长43厘米，宽13.4厘米，山西石楼出土。

图6.青铜觥，高23.5厘米，商晚期，公元前14～公元前11世纪

三．甲骨文“戈”字与武器的进化

竞争是自然界成员为了生存而不得不采取的手段，人类为了获取食物，维持生存，必须与动物争斗。野兽虽有锐利的爪牙、强壮的身躯，但人类可以借助他物以防御自己、攻击野兽。所以在长久的斗争中，人类终于成为胜利者，使野兽失去反抗的能力。人类还驯养了一些野生动物作为家畜，以备不时之需。但是，人类在征服其他的生物以后，也因为想抢夺有限的自然资源，而无法避免与自己的同类争斗。

甲骨文“兵”，双手拿着长柄的斧斤工具状。

人与野兽因为智力相差悬殊，不必创造太过精良的武器就可以解决它们。任何有足够重量、有棱角，足以造成杀伤力的工具，只要方便取得，都可以成为武器，不必为捕杀某种兽类而特别设计。所以甲骨文的“兵”字，就作双手拿着长柄的斧斤工具状。但是到了人与人战争的时代，日常工具无法胜任理想的格斗武器，因此就开始研究用最有效的材料，针对人体的弱点，设计专为杀人的武器，才能达到预期的效果。

图7.专为杀人而造的戈。上：长21.8厘米，宽6.8厘米，商晚期，公元前13～公元前11世纪；中：长22.8厘米，宽9.4厘米，西周，公元前11～公元前9世纪；下：长30.4厘米，宽12.2厘米，战国，公元前5～公元前3世纪。

图7所示的三件戈，基本器形一样，都是装在木柄上使用的。商代装木柄的武器约可分成为两类：一类是源自远古传统的工具，主要取自不同的石斧形状；另一类是专为杀人设计的新形状的戈。戈有细长的刃部，利用挥舞的力量，以刀尖穿刺人的颈部，或以锐利刃部拉割脆弱的颈部以达杀敌的目的。甲骨文的“戈”字，即作一把装在木柄上的细长刃武器形状。

甲骨文“戈”，一把装在木柄上的细长刃武器。

短木柄的戈大致有80厘米长，而车上使用的就得超过3米，秦俑坑中木柄最长的是3.82米。戈可以说是一种利用铜材的坚韧、锐利特性而发展出来的武器，它不像斧钺的攻击依赖重量，是铜被普遍使用以前所未见过的形式。虽然商代也出现有石、玉制作的戈，但都很薄弱，而且制造的时代并不早于青铜戈，主要是作为代表权位的仪仗，不是实用的武器。我们可以肯定地说，铜戈是针对人类新设计的武器，是战争升级、国家兴起的一种象征。

为了能有更大的杀伤力，武器就要不断加以改良。戈的形制可以分为三部分：伤人刃部的“援”，绑柄的“内”，以及中间凸出的“格”。图7最上一件代表最早期戈的形制，只有下边的刃锐利，可以劈勾敌人。中间的戈代表改良的形式，把刃部加长而弯到木柄的一边成为“胡”，使刃部的长度、攻击角度增加，以人的颈与肩部为攻击的目标，用来对付保护头部的头盔。同时为了要增加铜戈缠绕于木柄的强度，就在戈的“胡”上铸造穿孔，以便使绳索捆缚牢固，并把木柄做成椭圆形以方便手指的掌握。最下一件代表最晚的形式，“援”窄细以增加穿透力、“胡”更加长，以扩大攻击的范围，“内”铸成钩的形状以备一击不中时再度以锐利的“内”回勾。反观源自工具的钺、戚、斧等类，就没有相应的变化，这反映了它们在各自的功能上实用与非实用的考虑。

甲骨文“伐”，以戈砍击一人颈部。

甲骨文“戒”，双手紧握着戈以备战的样子。

在商代，由于戈是兵士作战的主要装备，所以很多以“戈”为组成构件的字，含义就与作战有关。如“伐”字，作以戈砍击一人颈部的形状，“戒”字：一边成为“胡”，使刃部的长度、攻击角度增加，以人的颈与肩部为攻击的目标，用来对付保护头部的头盔。同时为了要增加铜戈缠绕于木柄的强度，就在戈的“胡”上铸造穿孔，以便使绳索捆缚牢固，并把木柄做成椭圆形以方便手指的掌握。最下一件代表最晚的形式，“援”窄细以增加穿透力、“胡”更加长，以扩大攻击的范围，“内”铸成钩的形状以备一击不中时再度以锐利的“内”回勾。反观源自工具的钺、戚、斧等类，就没有相应的变化，这反映了它们在各自的功能上实用与非实用的考虑。，则作双手紧握着戈以备战的样子。而以取形自他种用途的斧、钺、戚、戊、戌、我、义等字或组合的字，就用以表达他种与战斗无关的含义。

图8.青铜钩内戟，长34厘米，宽28厘米，战国中期，约公元前4世纪。

图9.三角援青铜戈，长20.5厘米，商晚期，公元前14～公元前11世纪。

四．古人使用的枕头是硬的？

图10. 充满童趣卧床男孩瓷枕，长30厘米，宽11.8厘米，高18.3厘米。北宋，公元10～12世纪

图10中的这件瓷枕是宋代有名的定窑白瓷，除底部素胎，通体施白釉。塑造一个男孩以左臂支撑着头，右手在左臂之下而持拿有丝穗的绣球。上身长袍加外罩，下身长裤，两足翘起，穿软鞋而伏卧在有雕饰的床上的样子。面容带笑，胖嘟嘟的稚气模样，令人喜爱。其造型含有人们生育男孩的愿望。陶枕常见装饰有男孩手持莲叶的图案，通过谐音的隐喻，含有“连子”之意，即世代有男性子孙的希望。或更有一只鸭在男孩之旁

（图11）

，鸭子谐甲的音，即含有“子连甲”，希望子孙接连登上进士的榜甲。

图11.磁州窑白地褐彩戏荷鸭纹长方形枕，长28厘米，宽16.5厘米，高12.5厘米，河北磁县出土，磁州窑博物馆藏

陶枕通常做成中空但有平面可以支撑头颅的形状，且都开有孔洞。一来为了使枕箱里的热空气从开孔排出，保持清凉；二是为了防止热空气膨胀而爆裂枕头。陶枕的形状基本有两种：一是各种变化的箱匣形，可以设计成规矩或不规矩的方、圆、多角、花瓣、银锭、扇面等；另一种是人物的赋形，常见虎、豹、熊、兔、象、狮、牛等动物形，以及卧婴、妇女等，甚至楼阁戏棚。

枕头是关系到能否安眠的重要器具，各民族都有制作。枕具的材料大都属于易于腐朽一类的布帛、木竹、谷屑等物质，难于在地下保存千年之久，所以不容易确定何时出现专用的枕头。从《诗经·葛生》“角枕粲兮，锦衾烂兮”、《诗经·泽陂》中的“寤寐无为，辗转伏枕”，可知西周时代的人们已习惯于伏枕睡觉。湖北荆门包山一号墓出土了战国时代镶嵌骨条的框形座竹木枕，算是可确定为枕头的较早实物。公元前122年南越王墓中的丝囊珍珠枕则是另一形式的较早实物。

图12.上釉的硬陶及瓦陶枕头，最长40厘米。北宋至金，公元11至13世纪早期。

图13.绞胎瓷枕，高7.7厘米，长×宽：14.7厘米×10厘米。唐墓出土，公元618～907年

枕头太软就失去其支撑头部的功用，太硬又不舒服。陶质坚硬，并不是理想的制作枕头的材料。又由于陶枕多见于隋唐以来的墓葬中，所以有人认为它们是随葬的器具，不是日常的使用物。但北宋晚期张耒有《谢黄师是惠碧瓷枕》诗云：“巩人做枕坚且青，故人赠我消炎蒸，持之入室凉风生，脑寒发冷泥丸惊。”以此看来，瓷枕也是实用器。瓷的性质清凉，不是寒冬宜用的东西，倒是消暑的凉物，所以应该是夏令的寝具。因此常见装饰夏季的图案，如莲池、荷叶、树荫下读书等。为了旅行的方便，还烧造了可以放置于行囊中，短于十厘米的小型陶枕。枕头之所以使用瓷来烧造，最大的原因恐怕就是其清凉的触感，如果在冬天，大概就要覆盖他物。

古人认为，枕头除了垫首或按脉、垫足以外，还可有其他的作用。《新唐书·五行志》载有“韦后妹尝为豹头枕以避邪，白泽枕以避魅，伏熊枕以宜男”，认为枕头有驱邪或促使生育男孩的作用。西汉中山王刘胜墓中的鎏金铜枕，两端铸有某种驱邪的兽头。汉代常见于坟墓前刻绘星座、龙虎图案，或于陶器绘道家灵符禁咒以驱邪。也许以陶模造虎豹形象更为容易，所以隋唐时代

开始以陶瓷枕随葬。两宋为陶瓷枕烧造的兴盛期，传世品甚多。

图14.三彩黑地枕，高9.9厘米，面长×宽：35厘米×14.8厘米。宋，公元10～13世纪

五．如何从俑的发型判断性别？

商代的大墓，偶尔也有人形的雕塑，如加上手梏的奴仆陶塑、裸体或盛装的玉雕人像等，它们到底是死者喜爱的艺术品，还是打算带到来世服务的侍从，难以肯定。但是像图15中这一件，从出土地点与衣着的式样推论，肯定是带去来世服务的奴佣俑了。

图15.宛如真人宫廷奴仆的塑像。彩绘灰陶跽坐俑，高65厘米，陕西临潼秦始皇陵陪葬坑出土，陕西历史博物馆藏。秦，公元前221～公元前206年。

图15这个跽坐俑梳发为髻而垂于脑后，里面穿着厚内衣，外罩了一件轻薄的交襟长袍，双手半握拳置于腿上，双膝跪坐。此人表情严肃，头略为前倾，眼睛微张而垂视，嘴唇紧闭，面目清秀，留有胡须的墨迹

（也许是种误会）

，是一位年轻人的塑像。从此人拘谨的形态及表情可以想见其身份是宫中的奴仆，还带有诚惶诚恐的心情。

与这件同时出土的陶器，上有“大厩”“小厩”的铭文，可以推测这个陪葬坑象征宫廷的马厩，而这个陶俑是厩中的养马人。这件陶俑的捏塑技巧高超，刀法细腻，比例匀称。根据描述，原有鲜艳的彩绘，可惜出土后保存不良，色彩都已剥落，从照片已难看出痕迹。

秦始皇陵所出土的陶俑的艺术手法都非常高超，像图中所示的这一件就连头发都一根一根地清晰刻画出来了，衣服的褶皱，甚至指甲，也都一丝不苟地据实呈现，让人感受到了工匠对艺术表现的执着与认真。

图16.舞队陶俑，高5厘米，山西长治出土。战国，公元前403～公元前221年，山西博物院藏。制作朴拙，各有姿态。

古代成年人的发型，男性大都把发髻盘在头顶上，而妇女则将整把头发束于脑后，后来也有盘到头顶梳成复杂形式的。这件陶俑要不是有残留胡须墨迹的描写，笔者一定把它当作女性看待。近日报告附近出土了同样发型的陶俑，两脚平伸而坐，双手前伸有所动作的样子。其姿势与云南铜鼓上的织布女工塑像非常相似，很可能是在表现织布工坊里的织工形象。织布是女性的工作，所以笔者还是倾向于认为这件俑是在表现女性。

图17.灰陶将军俑，高196厘米，兵马俑2号坑出土。秦，公元前221～公元前206年。

随葬物品起初用的是实用器，人殉也不例外。后来为了节省费用才以较小或较为便宜的材料制作。但人是没有办法以较便宜的材料制作的，所以西周以来，人殉的数量虽减少了，但没有替代物。孔子有“始作俑者其无后乎”的言论，但是目前尚不能证实之前的时代有以俑随葬的习俗。可以当作证据的是为数不多的战国时代的楚国木俑。秦始皇大量以真人尺寸的陶塑物随葬，如果以事物演化的常规去看，应该有其模仿的对象，或许在尺寸缩小的楚国木俑之前，已存在真人尺寸的木俑，只是因为地下条件不易保存，所以没有见到出土物。

六．风靡上流社会的马球游戏

图18. 玉鞍初跨柳腰柔马球女骑俑。三彩铅釉瓦陶马球女骑俑，长34.2厘米，加拿大皇家安大略博物馆藏。唐，约公元695～公元715年。

图18中的这件陶俑很真实地捕捉了一位女士骑在马上玩马球的瞬间动态。马的四蹄跳跃起来，前两脚极度前伸，后两脚则大力往后蹬，首与颈则稍倾向左边，微微张口吸气，即将左转弯的样子。而马上的人，从所扎头巾显现的两股高尖的形式，可以推断她是一位妇女，梳的可能是惊鹄髻，那是将头发拢至头顶，编梳成左右两股，好像是鸟受惊吓，扬起两翼而欲飞离的样子。这是在贵族社交圈中流行的发型，其形象见于陕西乾县永泰公主墓的石椁线刻。此女面容姣好，丰腴而不胖，身穿圆领窄长袖的长袍，下身穿长裤，脚穿皮鞋。身躯向右略微倾斜，两眼下视，右手握拳举起，似要下击之状，握拳中有一孔，应是已腐烂掉的球棍。左手弯曲下垂在马的左旁，似乎在控制缰绳要让马匹左转的样子。从马与人的姿势看，应是打马球的动作。

这件陶器除了胎色的透明白色以外，釉彩还显现有绿与褐两色，这是以铅的氧化物作为助熔剂的铅釉三彩陶的特征。人与马的塑造都非常真实而优美，色调的搭配也相当自然而有活力，烧造时釉彩的流动也控制得恰到好处。不要说玩马球的陶俑已非常罕见，就只看整个塑像造型的明朗、釉彩的完美，就足以列入最佳陶塑之行列。三彩陶俑的烧造始于唐高宗时，开元年间最盛，安禄山之乱以后几乎就见不到了。这件精品最可能是极盛时期的作品。

图19.马球群俑，通高30～33.5厘米，陕西西安出土。墓主人死于如意元年（公元692年），时年才16岁。

马在中国是权贵的宠物，因价格昂贵、训练不易，乘坐马车已不容易，更不用说骑在马背上。所以东汉晚期以来，贵族们已以牛车代步。骑马奔跑是相当惊险、激烈的运动。马球需要在马上弯腰持棍打球进门洞，强健的体格、优良的骑术、敏捷的身手、灵活的脑筋，都是玩马球的必要条件，不是一般男性所能具有的素质。这位女性竟能从容参与，一定经过相当的努力，令人由衷佩服。五代时蜀国花蕊夫人的诗有如下的句子：“自教宫娥学打球，玉鞍初跨柳腰柔。上棚知是官家认，遍遍长赢第一筹。”正好可以借来形容这位女性。

中国的马不骏逸，骑马术也是和游牧民族接触以后才兴起的，所以马球肯定是外来的运动项目。至于它传到中国的时间，公元3世纪曹植所写的《名都篇》中有“连骑击鞠”，有人认为“很多骑马者在打球”就是在玩马球。不过较具体的描述要等到唐代才有。马球发源于今日为伊朗的波斯，应该经陆路传进来，但具体的路线已难考究。

唐代马球比赛的球门分单门与双门两种形式。单门的比赛比较简单，以各队打进球门的数量多寡分胜负。双门则较需要技巧，共同追逐一个球，以攻进对方球门为胜利。《封氏闻见记》记载了唐中宗命令儿子临淄王、嗣虢王，驸马杨慎交以及武延秀四人与吐蕃使臣十个人比赛而得胜的故事，可见当时的高级贵族如何普遍喜爱和精于这种游戏。

七．甲骨文的“安”字，隐藏着对女性的限制？

图20. 彩绘釉陶妇女骑俑，高37.3厘米，长26厘米，陕西礼泉郑仁泰墓出土，陕西历史博物馆藏。唐，约公元664年

图20所示这件妇女骑马俑，马的全身涂黄釉加上彩绘，而妇女却只有涂白衣加彩绘，这是因为脸部如果施釉彩，将太过光亮而失去真实感。这匹马四足直立在一块矩形板上，如此才能安稳地放置在地板上。马俯首而立，看起来受过良好的训练，非常驯服，要等待主人坐稳了，下了前进的命令以后才会有所行动。马的鬃毛、四蹄、口唇部分都涂上红彩，臀部则画点点红斑。鞍头涂黑色，鞍下的毯子黑、红颜色的图案和花边也都画出来了，马头、胸上、背上也画上黑色羁络。马上的妇女面目清秀，有大眼睛、浓眉毛、挺直的鼻子、朱色的小嘴唇，头戴黑色宽边帷帽，帽子系有宽丝巾，交互捆缚于颔下，并围绕着脖子。身穿白色窄长袖短衫，外罩宽花边短襦，下身着白色长裙，裙下露出黑色的皮鞋。右手下垂，左手则前倾微举而握拳，看来像是握着辔绳的样子。这位妇女神态安详自若，很有教养的样子，如果不是贵妇人，也一定是生活在富贵环境里的人。

图21.彩绘瓦陶女侍骑俑，最高27.7厘米。唐，约公元725～公元750年。

马是户外活动的用具，这位妇女的面孔不遮盖，表示贵族妇女可以外出活动，而且不在乎她的身份被知晓。唐代的陶俑出现很多类似这位妇女骑马的形象，有些连帽子也不戴

（见图21）

，有些穿着男子的服式，比赛马球。当时有一位寒山和尚，写诗描写妇女的形象：“逢见一群女，端正容貌美。头戴蜀样花，燕脂涂粉腻。金钏镂银朵，罗衣绯红紫。朱颜类神仙，香带氛氲气。”这说明妇女可以成群结队大方地参加庙会、赏花等拥挤的聚会，显示当时社会容许妇女参与公众的活动，她们享有相当的自由及自主性。

图22.彩绘帷帽女骑陶俑，高45厘米。唐，公元618～公元905年。

汉代的陶俑虽也有妇女的形象，但主要是服侍主人的奴仆，或娱乐宾客的乐伎，她们的活动被限定在室内。就算有时候也可以到户外，但那是由于地位低，不用考虑名节，所以可以不计较。一般良家妇女就不容许了，所以也就看不到她们从事户外活动的形象。

图23.三彩釉白陶妇女俑，最高42.8厘米。唐，公元8世纪早期。

中国自进入父系社会以后，妇女的地位不但愈益低下，行动也被限定在室内。从《礼记·内则》所叙述汉代的教育内容就可以看出端倪。男孩子八岁就可以出入门户，十岁寄宿于外学习读书识字。但是女孩子十岁就不能出门，在家学习烧饭纺织，侍奉长辈；出嫁后也一

样要守在家里。甲骨文的“安”字，作一位女性在家中安坐的样子。意思是女性在家中才安全，外出就容易遭受侵犯。

甲骨文“安”，一位女性在家中安坐的样子。

而“冗”字，是一个男性在家中的样子，意思却是有空闲。因为男人需要在屋外工作，回到家里就是要休息了。至于为什么汉代以后妇女的行动较不受拘束，应该与外族统治有关。游牧民族逐水草而居，妇女无可避免地需要旅行，暴露形象的机会多，限制也自然比较少。

撰文 许进雄

编辑 徐伟

校对 吴兴发

通讯：不要战争——乌克兰民众渴望和平早日降临乌东地区

新华社基辅2月16日电通讯：不要战争——乌克兰民众渴望和平早日降临乌东地区

新华社记者李东旭

“没有在前线待过的人很难理解战争意味着什么，希望和平的曙光能够早日降临乌东地区。”这是32岁的乌克兰现役军人彼得近日接受新华社记者采访时说的第一句话。

彼得告诉记者，2014年乌克兰东部地区爆发大规模冲突后，他被派往东部前线服役。最近，虽然西方国家和媒体关于乌克兰即将遭俄罗斯“入侵”的消息不断传来，但是，前线并没有出现恐慌。“我们感受到了紧张的气氛，亲人和朋友经常打电话询问是否会发生战争。”

“和平的重要性怎么评价都不为过。迄今为止，我成年以后的生活都是在军队中度过的。我不能说对自己的生活感到不满，但现实比想象的难得多。”彼得深有感触地说。

对彼得来说，现在最大的梦想就是等到乌东部局势恢复稳定后，能够组建属于自己的家庭。“我想有个妻子，有自己的孩子。”

在彼得看来，乌东部冲突已持续数年，不仅夺走了上万条生命，毁坏了许多百姓的家园，还严重影响了乌俄两国人民之间的感情与信任。冲突给两国人民造成的创伤可能会随着时间淡化，但有些方面永远不可能恢复如初。“在俄罗斯，我有不少朋友，过去他们经常到我家附近的村庄看望自己的祖父祖母。在俄罗斯，我还有些亲戚，但东部冲突爆发后，我们失去了联系。”彼得有些无奈地说。

近一段时间，战争一词似乎已经成为乌克兰首都基辅街头巷尾的话题。随着西方国家肆意炒作战争临近并带头撤离外交人员，恐慌气氛开始在乌克兰社会蔓延。就在上周，基辅市政府发布了市民撤离方案，对撤离人员集中区域和车辆安排等都做了详细规划。然而，市政府也不希望战争爆发。

亚历山大·波格列宾斯基，是基辅市议会一名议员，也是市民撤离方案的参与者，还是参加2014年东部顿巴斯军事行动的一名退伍老兵。为了应对突发情况，波格列宾斯基近期在整理“装备”，购置了军用急救箱。在家中，他还保存着当年在顿巴斯前线作战时使用的防弹背心和头盔。他告诉记者，希望战争永远不要成为现实，希望问题能够平稳解决，因为战争不存在真正的胜利者。

39岁的塔季阿娜是基辅市一名供暖系统工程师，不久前刚生下第二个孩子。她说，最令她心烦的莫过于西方一些国家媒体铺天盖地关于战争的各种夸张报道和虚假消息。对于普通百姓而言，过去几年，大家一直生活在东部地区冲突的恐怖阴影下，已经对战争感到“疲惫”。

她说，人类应该学会和平相处，停止战争就是停止伤害，希望紧张局势早日结束，期待东部地区边境早日开放。

近期，俄乌双方在两国边境地区部署了大量军事人员和装备，美国和北约称俄罗斯有“入侵”乌克兰之势。俄方予以否认，强调北约活动威胁边境安全，俄方有权在境内调动部队保卫领土。俄总统新闻秘书佩斯科夫15日宣布，部分俄军已经结束演习，开始从俄乌边境返回基地。（完）

古希腊奥运会选手必须要裸身，胜负欲爆棚，要么夺冠要么死亡

文｜刘瀛璐

“1996属于雅典”，现代奥运100周年之际的奥运会主办权，希腊人志在必得，然而在被喊着“尊重国际奥委会的选择”的亚特兰大截和后，又过了8年，才再度回到东道主的身份上来。作为现代奥运的起点，古代奥运的终点，雅典错失良机。然而，从1896年复活后的100多年里，奥运早已变为全球化的行为，并非属于希腊的专利，也并不在雅典，而是在奥林匹亚。

时间退回到公元前776年的奥林匹亚，这个位于伯罗奔尼撒半岛西部的“神圣之林”，是一个不属于城邦和部落的自由地带，四季宜人，林荫充沛，人们本以天神宙斯之名在此朝圣和祭祀，但从这一年开始，奥林匹克运动会却成为它最深的烙印。最初有资格参加奥运会的只有两种人：说希腊语的人和信仰希腊诸神的人。在此后的近千年里，来自更广泛范围的参与者不停加入其中，周遭变幻，奥林匹亚如同风暴之眼，用4年一次的盛世大联欢呈现出希腊精神对于美和尊严的追求。

这期间的奥林匹亚一方面是开放包容的，来自各城邦的学者、艺术家、政治家、商人带着各自旗帜，扎好帐篷，宣扬理念、交换资源、展露才华；另一方面又是十分保守严格的，一些地方官员和宗教头面被组织起负责参赛人员的审核和监督，大概相当于现代的奥组委，他们甚至草拟了一份章程：除了国籍的严格限制，诸如参赛者必须得到裁判团8人共同证明有10个月以上运动训练史，在奥运会一个月前参加过实地训练，并且在政治上、道德上、宗教上、法律上没有任何前科的人方能参加。

取得参赛资格后，选手就可以开始准备热身备战了。并不需要多高级的装备，运动会规定，下场运动员，必须赤身裸体。古希腊人理念，匀称、健美的身材就应该展现出来，从“力的时代”到“美的时代”，运动员从单纯注重肌肉发达进化到追求姿态优美，著名的雕塑《掷铁饼者》是最形象的佐证。好在7、8月份的奥林匹亚不冷不热，又没有女性观赛，索性就大大方方出来秀吧。顶多会在身上涂抹橄榄油，或者用一些自制神器保护好关键部位。唯有公元前520年第65届奥运会被正式列为比赛项目的“武装赛跑”例外。当城邦出现了重装步兵后，穿着紧身甲胄、佩戴头盔、手持盾牌的竞技者开始出现在各大竞技场上。盾牌由大会统一发放，要完成相当于800米的距离跑。

奥运会最初的比赛项目，主要就是赛跑，并陆续增加扩展到其他领域。公元前708年，规定由一人完成赛跑、跳远、掷铁饼、标枪、摔跤的“五项全能”出现，公元前680年“四马战车”赛固定以前，五项全能一直是奥运会的压轴项目。公元前688年的拳击、公元前632年的少年竞技项目、公元前444年的艺术竞赛等等陆续出现，最多时，比赛项目达到23项。从公元前520年起，确定会期为5天。第1天祭祀，第2到第4天比赛，最后一天用来颁奖。之后又延长到7天。400年间，关于奥运会的赛程、赛制、赛项的设立，再次显现出了希腊人的聪明才智。

纵观奥林匹克的所有竞技项目，基本还是为战事服务的体能展示，很多项目也来自和应用于实战中，最好看的也是战斗表演。比如四马战车，既是竞技项目，也是各国用来展示军威和物色勇士的渠道，更是少见的允许女性参加的项目。这是一项危险系数颇高的运动，赛手们没有任何保护措施，驾驭四匹战马拉扯的两辆双轮马车，全程大约10圈，是一项技巧和耐力双重考验的项目，弯道尤其危险，很少有人能全身而退。公元前460年的战车比赛中，40多个竞争者，只有一人侥幸没有受伤到达终点。然而即便艰难取胜，荣誉也并非属于驾驭者，而是属于马匹和战车的主人，相比于获得神圣月桂冠和一笔不小财富的所有者，真正上场操作的人可能只会获得一条头巾。公元前416年的奥运会上，雅典一位有权势的贵族派出7辆战车参赛，结果取得第1、第2和第4名，贵族一高兴，豪气宴请了所有观众。这种求胜心理，在古代奥林匹克精神中十分常见。

1908年，现代奥林匹克之父顾拜旦在英国一次演讲中赞赏奥林匹克精神“参与比取胜更重要”。放在现代还好，在古希腊，是断然不会被同意的。古希腊诗人平达曾写道：“胜利者由于自己的功绩而终身享有愉快的安宁，这种无边的幸福是每个凡人最高的企望。”这种心理与奥运会对于优胜者的奖励原则息息相关。如果一个竞技者能在三届奥运会上蝉联月桂冠，就有权在奥林匹亚享受由一流雕刻师用大理石或青铜为其塑像，并放置在宙斯神殿周围，名垂千古，扭转命运。从此，奥运冠军将是他最荣耀的标签。凯旋回家，会受到邻里热情招待，诗人为他们谱写赞歌，所属城邦甚至也会因此士气大涨，在即将到来的战事中扭转败局。除了这些荣誉之外，物质奖励也极为丰富。除了所属城邦给予的年金、补助，公元前6世纪末，据记载，奥运会优胜者可以获得500德拉克马的奖励，当时一名奴工的日工资连1德拉克马都不到。除了战车和骑马类比赛外，所有奥运项目均不设名次，成王败寇的思想深刻贯彻，也就是说，要么第一，要么失败。发现于公元前3世纪的一则铭文记载着，在入场准备的当口，参与搏斗的选手这样祈祷：“啊，宙斯，请在战斗中赐予我胜利或者死亡。”在荣誉的诱惑下，古希腊所有的竞技都是为了分出胜负，人们不择手段，甚至诅咒对手，“诅咒他连起跑线都闯不过，即便过了起跑线，愿他中途脱离赛场跑道。”与今天“重在参与”的竞技说辞相比，胜负欲爆棚的古希腊人，认为在竞技场上的胜利要比战场上的胜利来得更让人钦佩，这让奥运会变得十分好看。